Joaquim Muntañola. Dibujo rotulador ”Vallromanes. Golf”. Firmado a mano. 35x50 cm.
Joaquim Muntañola. Dibujo rotulador ”Vallromanes. Golf”. Firmado a mano. 35x50 cm.
Fecha de fin: 09/10/26 18:00
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Joaquim Muntañola (1914-2012). Dibujo tinta y rotulador. "Escena familiar con 14 personajes". 1999. Firmado a mano. Montada sobre cartulina. Buen estado. 33x46 cm dibujo. 35x50 cm mide la cartulina.
Joaquim Muntañola. Dibujo rotulador ”Vallromanes. Golf”. Firmado a mano. 35x50 cm.
Joaquim Muntañola. Dibujo tinta y acuarela ”Potax”. Firmado a mano. 50x35 cm. Publicidad. Presenta cortes pequeños, leves pérdidas y humedades en laterales que no afectan la huella del dibujo.
Joaquim Muntañola. Dibujo lápiz y color ”Concerts nostres”. Firmado a mano. 33x23 cm. Arpa.
Joaquim Muntañola. Dibujo a tinta. ”Candidatos al Parlament”. Firmado a mano. 25x32 cm. Paspartú. El dibujo mide 19x12 cm.
Joaquim Muntañola. Dibujo a tinta. ”Dialectica contundente. Urtain”. Firmado a mano. 30x28 cm. Paspartú. El dibujo mide 17x16 cm. Publicado en la Vanguardia en 1976.
Autora: Esther Girbau, Barcelona. Título: "Rojo Esencial". Descripción: Técnica Mixta sobre lienzo, firmada y titulada al dorso. Se adjunta certificado emitido por la artista. Medidas 80x80x2 cm. Estado de conservación: Excelente En su forma de pintar, uno de los objetivos es hacer las cosas de forma sencilla. Quitar capas superfluas y compartir la belleza en su forma más cruda y honesta, dejando que la armonía de las texturas y pigmentos naturales se expresen por si mismos. Su pintura conecta con mundos donde descubre nuevos lenguajes, surgen nuevos patrones y simbolizan la belleza en lo imperfecto de la naturaleza. Las obras de Esther Girbau se caracterizan por sus formas orgánicas y texturas naturales. Cada color es una combinación de pigmentos y materiales mezclados rítmicamente y colocados de manera intuitiva. Su objetivo principal es transmitir emociones a través de la inmersión en los pequeños detalles, matices y texturas, ofreciendo un espacio para la pausa y disfrute del momento presente. Sus obras forman parte de colecciones privadas en España, París, Hamburgo, Zúrich, Nueva York y San Francisco entre otros.
Autora: Esther Girbau, Barcelona. Título: "Moscú". Descripción: Técnica Mixta sobre lienzo, firmada y titulada al dorso. Se adjunta certificado emitido por la artista. Medidas 80x80x2 cm. Estado de conservación: Excelente Acrílico, texturas y pan de oro. Su pintura conecta con mundos donde descubre nuevos lenguajes, surgen nuevos patrones y simbolizan la belleza en lo imperfecto de la naturaleza. Las obras de Esther Girbau se caracterizan por sus formas orgánicas y texturas naturales. Cada color es una combinación de pigmentos y materiales mezclados rítmicamente y colocados de manera intuitiva. Su objetivo principal es transmitir emociones a través de la inmersión en los pequeños detalles, matices y texturas, ofreciendo un espacio para la pausa y disfrute del momento presente. Sus obras forman parte de colecciones privadas en España, París, Hamburgo, Zúrich, Nueva York y San Francisco entre otros.
Autor :Miguel Robledo Cimbrón (Mora de Rubielos, Teruel 1956). Titulo:" S.O.S." Año (2006) ): Descripción: Técnica abstracta mixta sobre tablero . firmada en la parte inferior derecha ." Medidas de obra 56 x 47 cm. ENMARCADA sobre marco de un total de 72 x 62 cm. se adjunta certificado de autenticidad .Yo Miguel Robledo Cimbrón. (1956) con firma R.Cimbrón . Sus obras han sido expuestas en países tanto España como Francia, Italia, Portugal, Países Bajos, Rumania, Bulgaria, Rusia, China, Japón , EEUU, Brasil, Argentina Etc. …..( LOS ANDARES DE UN CREADOR ) . Los caminos y vivencias que le llevaron por este mundo del Arte abstracto comienzan de una forma imprevista que tras años en el paisaje y figurativo al oleo, comienza ese momento fue un rayo de luz de pasión e ilusión con pensamientos y devaneos por expresar lo que el azar por momentos te fluye por tu mente con el sentido de la indiferencia . Las motivaciones sacrificios y constancia serán necesarios para alcanzar tu propia identidad y te permita visualizar el interior desconocido y profundo para transmitir en el lienzo , tablero o papel la magia gestual e informal de un modus operandi que a el le caracteriza . La creación de sus obras le permiten comunicar un estilo de sensaciones influyentes capaces de atraer al ser que lo visualiza . Mi trayectoria artística comenzó a principio de los 80 con una fuerte inclinación hacia el paisajismo y el uso al óleo, representando escenas naturales con precisión y sensibilidad. Este enfoque estaba centrado en captar la belleza del entorno a través de un lenguaje figurativo y técnico. Con el tiempo, experimenté una evolución en mi estilo, alejándome del realismo para adentrarme en el arte abstracto. Este cambio me permitió liberar mi creatividad en las limitaciones formales, explorando formas, colores y texturas que no responden a una representación literal del mundo, sino a un reflejo más íntimo y emocional de mi pensamiento y percepción. En la abstracción, encontré un medio más libre y personal para expresar lo que fluye por mi mente, permitiendo que mis emociones, ideas y visiones interiores se plasmen sin restricciones. Esta transición marcó una nueva etapa en mi obra, donde el gesto, la espontaneidad y la intuición se convirtieron en los protagonistas .El contenido de esta expresión es la humilde reflexión de una mente abstracta .
Autor :Miguel Robledo Cimbrón (Mora de Rubielos, Teruel 1956). Titulo:" Painting iluminating " Año (2015) ): Descripción: Técnica abstracta mixta sobre lienzo . firmada en la parte inferior derecha ." Medidas de obra 81 x 65 cm. NO ENMARCADO. se adjunta certificado de autenticidad .Yo Miguel Robledo Cimbrón. (1956) con firma R.Cimbrón . Sus obras han sido expuestas en países tanto España como Francia, Italia, Portugal, Países Bajos, Rumania, Bulgaria, Rusia, China, Japón , EEUU, Brasil, Argentina Etc. …..( LOS ANDARES DE UN CREADOR ) . Los caminos y vivencias que le llevaron por este mundo del Arte abstracto comienzan de una forma imprevista que tras años en el paisaje y figurativo al oleo, comienza ese momento fue un rayo de luz de pasión e ilusión con pensamientos y devaneos por expresar lo que el azar por momentos te fluye por tu mente con el sentido de la indiferencia . Las motivaciones sacrificios y constancia serán necesarios para alcanzar tu propia identidad y te permita visualizar el interior desconocido y profundo para transmitir en el lienzo , tablero o papel la magia gestual e informal de un modus operandi que a el le caracteriza . La creación de sus obras le permiten comunicar un estilo de sensaciones influyentes capaces de atraer al ser que lo visualiza . Mi trayectoria artística comenzó a principio de los 80 con una fuerte inclinación hacia el paisajismo y el uso al óleo, representando escenas naturales con precisión y sensibilidad. Este enfoque estaba centrado en captar la belleza del entorno a través de un lenguaje figurativo y técnico. Con el tiempo, experimenté una evolución en mi estilo, alejándome del realismo para adentrarme en el arte abstracto. Este cambio me permitió liberar mi creatividad en las limitaciones formales, explorando formas, colores y texturas que no responden a una representación literal del mundo, sino a un reflejo más íntimo y emocional de mi pensamiento y percepción. En la abstracción, encontré un medio más libre y personal para expresar lo que fluye por mi mente, permitiendo que mis emociones, ideas y visiones interiores se plasmen sin restricciones. Esta transición marcó una nueva etapa en mi obra, donde el gesto, la espontaneidad y la intuición se convirtieron en los protagonistas .El contenido de esta expresión es la humilde reflexión de una mente abstracta .
Se vende obra abstracta de Joan-Josep Tharrats, artista catalán vinculado al grupo Dau al Set. Composición de gran fuerza expresiva, con texturas y predominio de tonos azules, ocres, naranjas, rojos y negros. La obra se presenta en un elegante marco decorativo dorado de estilo clásico. Joan-Josep Tharrats i Vidal fue: Pintor, teórico del arte y editor español de renombre internacional Fundador del grupo Dau al Set (1947) junto a Tàpies, Ponç, Cuixart y Brossa Expuesto internacionalmente: Bienales de Venecia (1960, 1964), São Paulo (1959), Estocolmo, Nueva York y galerías europeas Galardonado: Creu de Sant Jordi (1983) y Premio Nacional de Artes Plásticas (1994) Miembro de la Real Academia Catalana de Bellas Artes de Sant Jordi Autor: Joan-Josep Tharrats Firma: firmada Medidas de la obra: 31 × 20 cm con Marco 56*44 Medidas con marco: consultar Técnica: pintura sobre soporte rígido Estado: Muy bueno