La obra de Joan Ferré Barberà destaca por su capacidad de capturar la esencia del paisaje catalán a través del óleo. En esta selección de pinturas, realizadas entre 1979 y 1997, el artista nos invita a recorrer escenarios donde la naturaleza y la arquitectura dialogan en perfecta armonía. Desde la solidez de los roquedales de Llançà hasta la delicadeza de los almendros en flor de Can Caralleu, cada lienzo refleja la mirada sensible de Ferré Barberà, quien convierte cada escena en un testimonio visual de luz, textura y atmósfera.

Javier Sanagustín (Huesca, 1938) es un maestro de la acuarela reconocido por sus paisajes vibrantes y su dominio del color y la luz. Discípulo de Juan Torras Bach, ha perfeccionado una técnica que captura la esencia de la naturaleza con atmósferas de gran fluidez y sensibilidad. En Subasta Real, tenemos el privilegio de ofrecer una selección exclusiva de sus acuarelas.

Ramón Moscardó es un pintor que, a través de la fusión de luz, color y formas expresivas, nos invita a sumergirnos en la esencia misma del recuerdo. Su obra, que transita entre el costumbrismo y un marcado postimpresionismo, es una invitación a vivir lo cotidiano en toda su fragilidad y belleza.

Manuel Marín es una figura esencial en la escultura española contemporánea, conocido por sus obras móviles que fusionan la fuerza del color y el dinamismo del movimiento. Su trayectoria, que lo llevó desde la pintoresca Cieza hasta los vibrantes escenarios artísticos de Londres y Nueva York, le permitió forjar un estilo inconfundible inspirado en figuras como Alexander Calder y Joan Miró.

Santiago Rusiñol, figura clave del modernismo catalán, transformó el jardín en un espacio cargado de emoción y simbolismo, convirtiéndose en un referente europeo. Su obra "Jardins D'Ulldemolins" (ca. 1900) es un vivo ejemplo de su maestría técnica y sensibilidad, donde la luz y el color se funden para evocar la esencia íntima y transformadora del paisaje ajardinado.

Ángel Padrón es una de las figuras más destacadas del arte contemporáneo canario. Su trabajo ha estado siempre vinculado a la reflexión sobre el territorio y la relación entre la intervención humana y la naturaleza. Sus obras exploran el paisaje insular desde una perspectiva conceptual y matérica, desdibujando los límites entre la representación pictórica y la experiencia del entorno.

Virgili considera cada fotografía una narración, una historia que se construye a través de la luz, el color y la textura, y cada una de sus imágenes parece tener vida propia, un cuento visual que trasciende el simple retrato o paisaje.

María José Puerto es una artista que ha dejado una huella imborrable en el panorama del arte contemporáneo gracias a su profundo compromiso con la expresión cromática. Su obra, encuadrada dentro del expresionismo abstracto, destaca por su capacidad para transmitir emociones a través del color y las texturas.

Chicote CFC es un artista multidisciplinar que ha revolucionado el panorama artístico contemporáneo al crear el "Simbiosismo" o "Arte Simbótico", una corriente que fusiona magistralmente pintura y fotografía bajo el entorno digital.

Theo Arno es un fotógrafo contemporáneo cuya obra invita a reflexionar sobre las interacciones humanas y los ecos de las culturas urbanas. Arno ha dedicado las últimas décadas a capturar con su lente los matices y las texturas de Alicante, la ciudad española que define como su hogar adoptivo.