En el arte, el retrato ha sido históricamente un medio para capturar no solo la apariencia física, sino también la esencia interior del sujeto.

Las obras del arte del toreo disponibles en Subasta Real son un reflejo de la diversidad de enfoques que el arte contemporáneo puede ofrecer al abordar un tema tan cargado de historia y simbolismo como la tauromaquia. Cada artista, desde su perspectiva única, enriquece nuestra comprensión de este fascinante mundo, transformando la tradición en una fuente inagotable de inspiración artística.

Esta semana en Subasta Real contamos con una selección de obras de José Luis Álvarez Vélez que muestran el color, la fuerza, el estilo y la maestría de este artista.

Esta semana reunimos en Subasta Real 12 obras de arte donde los retratos son los protagonistas. Desde la antigüedad, el rostro humano ha despertado el interés y la fascinación de la humanidad. A través de los siglos y a través de las variadas culturas y civilizaciones, el ser humano se ha representado a sí mismo de mil y una formas distintas.

Figura emblemática del arte contemporáneo, Antoni Tàpies demuestra en su obra un enorme respeto por la materia, convirtiéndola en el núcleo de su mensaje y en el principal recurso de su personal lenguaje pictórico.

El Centro Cultural Bancaja de Valencia acoge, hasta el 8 de enero de 2017, una ambiciosa muestra antológica de la pintura del Equipo Crónica, principal estandarte del arte pop en la España de la segunda mitad del siglo XX.

Contemplar los cuadros de Oxana Samigulina es mirar a los ojos a la esencia del erotismo, uno de los grandes tabúes de nuestros tiempos. La sensualidad, la provocación y la imaginación se encarnan en las vívidas composiciones de esta singular pintora rusa, consiguiendo expresar mediante la pintura lo prohibido, lo carnal, lo placentero, sin caer en la frialdad explícita de la pornografía.

Como un demiurgo conocedor de los entresijos de la materia, el escultor y pintor Frutos María Martínez la analiza, la somete y la convierte, haciéndola revelarse en su más pura y perfecta esencia. Sensibilidad y técnica se entremezclan en su proceso creativo, un quehacer incesante que le lleva a estudiar los componentes con la curiosidad de un ingeniero y a tratarlos con la sensibilidad de un artista.

La pintura de Vladimir Ksieski embalsama sobre el lienzo la profunda impresión que la costa mediterránea causó en el pintor londinense con su luz, su cromatismo y las costumbres de sus gentes. Mascaradas, ambientes circenses, escenas de plaza y playa y hedonistas figuras se revelan a través del grueso y denso trazo de Ksieski como manifestaciones de un universo exótico y casi hermético al que el pintor consigue acceder a través de su personal percepción.

El mundo de la obra gráfica original es fascinante, ya no solo por la amplia oferta de grabados, litografías o serigrafías que podemos encontrar a precios asequibles, incluso de pintores tan famosos como Pablo Picasso, Joan Miró, Antoni Tàpies o Salvador Dalí, sino también por la cantidad y diversidad de las técnicas que podemos englobar bajo el epígrafe obra gráfica.