Obras del arte del toreo en Subasta Real

Arte contemporáneo Pintura contemporánea Obra gráfica

Pablo Picasso. "Toros y toreros, La Dolorosa". Litografía de la serie Toros y toreros. Edición limitada. Fechada 2.3.59 IV

El arte y la tauromaquia han estado estrechamente vinculados a lo largo de la historia, plasmando en lienzos, grabados y esculturas la tensión, el drama y la belleza de la fiesta taurina. Esta conexión se manifiesta en una rica variedad de estilos y técnicas, desde la intensidad expresionista hasta la delicadeza figurativa. En esta ocasión, exploraremos algunas obras destacadas disponibles en Subasta Real, que capturan de manera única la esencia del mundo taurino a través de la mirada de maestros consagrados y artistas contemporáneos.

Pablo Picasso. "Toros y toreros". Litografía de la serie Toros y toreros. Edición limitada. Fechada 10.3.59 XI.

Pablo Picasso, un nombre que resuena como sinónimo de innovación y genialidad, abordó la tauromaquia en diversas etapas de su carrera. Las litografías "Toros y toreros, La Dolorosa" y "Toros y toreros", fechadas en marzo de 1959, son parte de su célebre serie "Toros y toreros". En estas obras, la mujer es la protagonista. Estas litografías, de edición limitada, reflejan la conexión de Picasso con el mundo taurino.

Salvador Aulèstia. "La fiesta de los toros". Litografía firmada y numerada a mano 25/100 (1966)

Salvador Aulèstia, artista catalán conocido por su capacidad para fusionar la tradición con un lenguaje contemporáneo, nos presenta en "La fiesta de los toros" una litografía numerada y firmada a mano. Aulèstia logra transmitir la atmósfera eléctrica de la plaza, con figuras que, aunque esquemáticas, transmiten la fuerza y la energía del evento. Destaca la habilidad del artista para transformar un tema tradicional en una obra de arte moderna y dinámica.

Javier Ballester Montesol. "Paseillo". Óleo sobre lienzo. Firmado, titulado y fechado (2012)

El pintor Javier Ballester Montesol, conocido por su estilo expresionista y su enfoque nostálgico de la vida urbana, aporta al tema taurino una visión cargada de emoción y color en sus óleos "Paseillo" y "Verónica". Ambas obras, creadas en 2012, reflejan el interés de Montesol por capturar momentos específicos de la corrida, dotándolos de un dramatismo casi teatral.

Javier Ballester Montesol. "Verónica". Óleo sobre lienzo. Firmado, titulado y fechado (2012)

En "Paseillo", el artista nos ofrece una vista del ritual previo al enfrentamiento, donde los toreros, con sus trajes de luces, desfilan en un entorno que evoca tanto la solemnidad como la expectación. "Verónica", por su parte, se centra en el icónico movimiento del torero, donde el control y la gracia se encuentran en perfecta armonía. Montesol utiliza una paleta terrosa que acentúa la intensidad emocional de estos momentos, haciendo de estas obras un homenaje pictórico al arte de torear.

José Villanueva Berruezo. "Tauromaquia". Óleo sobre lienzo. Firmado y fechado (1993)

El óleo "Tauromaquia" de José Villanueva Berruezo es un testimonio de la fuerza narrativa del arte figurativo. Firmada y fechada en 1993, Villanueva Berruezo capta el clímax de la lidia, con el toro y el torero en un instante de máxima tensión. La composición guía la mirada del espectador hacia el enfrentamiento central, mientras que el uso del color y la luz intensifica el dramatismo de la escena. Esta obra nos invita a reflexionar sobre el valor, el riesgo y la tragedia inherentes a este arte.

José Luis Galicia. "Toros". Técnica mixta sobre papel. Firmada y fechada (1972)

José Luis Galicia, un maestro en el uso de la técnica mixta, nos ofrece en su obra "Toros" una interpretación única y vibrante de la fiesta taurina. Fechada en 1972, esta pieza sobre papel destaca por su uso expresivo de la línea y el color, que juntos crean una atmósfera de movimiento y energía contenida. La obra de Galicia se aleja de la representación literal para adentrarse en un terreno más simbólico, donde el toro y el torero se convierten en emblemas de una lucha ancestral. La combinación de diferentes medios sobre el papel añade texturas y profundidades que invitan al espectador a explorar cada rincón de la composición, revelando la complejidad de la relación entre el hombre y la bestia.

Emili Grau Sala. "Toros en Cádiz". Técnica mixta, acuarela y tinta china sobre papel pegado a tablex. Firmada (1965)

Conocido por su maestría en la acuarela y su sensibilidad para capturar la luz y el color, Emili Grau Sala nos presenta en "Toros en Cádiz" una obra que combina la acuarela y la tinta china para crear una visión luminosa y efímera de una escena en una taberna. Fechada en 1965, esta obra sobre papel pegado a tablex refleja la delicadeza y precisión de Grau Sala, que utiliza su técnica para inmortalizar con sutileza el trazo y la transparencia del color que confieren a la escena una cualidad casi onírica.

Josep Alumà Sans. "Un pase natural". Óleo sobre tabla

El óleo sobre tabla "Un pase natural" de Josep Alumà Sans es una celebración del momento más icónico y elegante de la corrida: el pase natural. Alumà Sans, con su estilo detallista y su habilidad para capturar el movimiento, nos ofrece una representación vibrante y dinámica de este instante, donde el toro y el torero parecen fusionarse en un solo acto de destreza y arte. La obra destaca por su uso controlado del color, que enfatiza la figura central del torero, mientras que el toro se desplaza con gracia contenida. "Un pase natural" es un testimonio del profundo conocimiento del artista sobre la tauromaquia y su capacidad para transmitir, a través de la pintura, la poesía del toreo.